El Off Madrid se puede comparar a un festival de cine donde asistir a superproducciones y cortometrajes independientes. En la primera categoría, encontramos a COCOE, ONESIZE, THE MILL y Why Not Associates, especialistas en grandes efectos y trabajos espectaculares, con grandes presupuestos que arrojan resultados visualmente sobrecogedores. En el segundo grupo, Julien Vallée, Abel Martínez y Eduardo del Fraile se desmarcan como la ejemplificación de un trabajo más individual, donde lo primero es el concepto frente a la producción.

Dos formas de abordar una profesión, perfectamente capaces de arrancar expresiones de asombro a una audiencia predispuesta. Y es que el Off Madrid se ha estrenado con buena nota. ¿Qué se vio?

• COCOE: los encargados de abrir la jornada y de realizar los títulos de crédito. Bonitos, originales y con una visión particular de cada uno de los siguientes ponentes a quienes ejemplificaron a través de dibujos. Podían haber enviado un mail para saber los puntos clave de cada uno, pero optaron por la arriesgada técnica del “veremos qué nos sugiere”. Y no les dio mal resultado. Unas ilustraciones entrañables, una iluminación vitalista y ¡voilá! Una pieza que es casi un corto donde los participantes, caricaturizados, ponen algo de sí mismos para componer la esencia del evento.
• EDUARDO DEL FRAILE: se arrellanó a continuación en la silla, y mostró cómo un “simple” packaging puede ocultar más de un año de trabajo. El cuidado de los detalles y el control personal sobre los encargados de producir el resultado final logran que el esfuerzo merezca la pena.
• ONE SIZE: Estos chicos hicieron lo que mejor saben hacer; presentar un tráiler de su trabajo y dejarnos con ganas de ver más. Autores de esas piezas con las que esperamos ansiosos las próximas temporadas de series como Sons of Anarchy y basando su trabajo en animatronics, dominan el arte del teaser con una realización envidiable.
• ABEL MARTÍNEZ: Tras la comida, llegó el turno de la hora más complicada. El madrileño bregó contra el sueño vespertino e inevitable de la audiencia mostrando esos inicios que todo diseñador rehúye. “Era muy joven, era la época”, y todos nos sonreímos con un poco de nostalgia. Echamos de menos alguna muestra más de su trabajo actual, pero recordar esos artes recargados, llenos de calaveras y colores primarios (hoy, impensables e incluso “sucios”), resulta evocador.
• WHY NOT ASSOCIATES: Qué grande es la tipografía. Y, en este caso, literalmente. La muestra de enormes placas de cemento que componían un símil de revista antigua con diferentes tipografías implica una logística impresionante. Aunque algo lento en su presentación, mostró cómo llevar la artesanía a una nueva escala.
• THE MILL: Mucha envidia es lo que, a título personal, me provocan estos chicos. Un making-off de uno de sus anuncios (una tarjeta de crédito) es lo que ocupó su presentación y, claro está, juegan en otra liga. Todos nos montamos en la montaña rusa que recorría la ciudad de su vídeo, con un 3D y una sensación de velocidad comparable a las superproducciones de las que hablábamos al comienzo del post. Un resultado sólo al alcance de grandes bolsillos, espectacular sin duda.
• JULIEN VALLÉE: El canadiense cerró esta edición con un trabajo brillante y sencillo. Como contrapunto a los anteriores ponentes, aquí priman las ganas de pasarlo bien y explorar nuevos caminos contando con muy pocos medios: basta con lo que se tiene al alcance de la mano para crear vídeos originales y, sencillamente, bonitos: papel, fruta, bolígrafos, ventiladores… todo cobra movimiento con una cámara, algo de paciencia y mucha maña. Y este talento y creatividad lo han sabido ver gigantes como la MTV, para los que ha realizado diversas cortinillas. El final perfecto.